• gohn

gamma

  • Current Music
    Current 93 - All the World Makes Great Blood, Berlin, Volksbühne 9.IV.2012
gallina_mama

ничего нового.

The only thing which always excites me and I'm aware of is my artistic practice when it is being revealed.

I was to join Bojana Cvejic's workshop but I missed the part in her workshop's description when she said "bring writings". I read about it when I was in the plane and got panicking because I had prepared no writing. Actually I had to read the description many times. I think I understood what "to be with empty hands in the performance" means. But I wasn't not completely sure. I checked the world "moor" in a dictionary and was mesmerised by Bojana's expression "unmoored from productional realism" which loosen up for me the direction where to start with my writing.

Also in the plane I started reading Bojana's article How Does Choreography Think ‘Through’ Society? about social choreography which I meant to read for a long time. I read the first part and got surprised to come across the mention of Jenifer Lacey who was suppose to teach at the same place the week after. It wasn't an easy text for me so I had to start from the begging again, but got excited to come across the sentence about the walking practice in the XVIII c. It took me to Borya Klyushnikov's text, a Russian art historian and philosopher, about a human trauma of getting upright, the body keeps the memory of this painful event, legs - are "the main mythology, humanism and lying anthropology". It's also about walking in the museum. So I went to Olafur Ilasson's exhibition next day and got glued to the Studio's wall at the very end of the exhibition where from I copied: "in a museum, we all move as if we don't have a body or at least we don't refer to bodily movement as a coproducing element when we are looking at art."

Than I recalled the fact that there were some ideas concerning metaphor and weather already mentioned by my dear art colleague Katya Bondarenko. On Olafur's studio's wall there was also something relating to these two points: "atmosphere as the fundamental concept of new aesthetic" and "cloud is a spatial metaphor that pervades the spatial imagination of daily archiving rituals".

Later I was walking in the city's centre and went to the Foyles, a huge book shop, read Graham Harman in Russian, which I cared around, and did some automatic writing in English (for the second time in my life). While I was doing it I realised that the rule was being created by itself though revealing one (new) of my artistic practice's feature.

The text goes (later I added the commas, dots and articles):
"A relevant subscribed close, which boxes and bags and whatever possible glances and slips drops in deep eyes, in a secret cut, in a forgive play, and brought her. Increased cut forgives relax not release, smells all that voices and cries with tearing sounds of foreign ears, spelling hands. Finger's kings bows down to widen the bench. Rolling in any flow, and books, they speak, and psychosis ponders over the idea that you can't slave yourself with your everyday practice tired, and can't stop breath. I want to find the core of the solar plexus but it's not done in front. For terminate pedestrians there are lots of gaps. There are more gaps than doors. Why people just don't want to go and print out the flow of their vertical figure. When you do something in the fresh reverse - be round like the Red Square, don't let yourself be deceived by the animals and kings of desperation. and my spine and jaw aren't ready for the writing practice and I'm not going to be out of the destruction. And death is everywhere. I want be like a gentle bee and I don't do any gaps and only doors that smell like voices. Verifying the constellation".

The writing which we were supposed to bring to workshop didn't mean to be our own, it might have been written by someone else…

















doors

Новый набор в магистратуру 52.04.01 «Художественные практики современного танца», СПб.

Дорогие друзья.
20.06 начинается прием подачи документов на программу 52.04.01 «Хореографическое искусство. Художественные практики современного танца» (магистратура).

Кураторы программы Н.Б. Гастева, Т.В. Гордеева, А.А. Любашин.

Какие цели у программы: расширить или растворить "мастерство хореографа" в не очень прозрачном бульоне "художественных практик" (т.е. "как формируются методы моей практики").
Для этого программа предполагает ряд встреч: со своим телом, с практиками других танц художников, с дискурсом теории и философии современного искусства, с рефлексией собственных арт методов. Большое место в программе уделяется научно-исследовательской работе, которая завершается написанием и защитой диссертации.
Программа строится из занятий с преподавателями академии и лабораториями с приглашенными преподавателями. Модуль длится 3 недели, после чего - 3-4х недельный перерыв на самостоятельные занятия. Всего за 2 года обучения 10 модулей. Занятия проходят каждый день, иногда по воскресениям. Совмещать обучение с другой работой в ущерб учебе - невозможно. В конце каждого модуля - показы студенческих работ, которые выполняются по заданиям кураторов.

Программа для тех, ищет внимательного отношения к нелинейности формирования художественного опыта, чуток к иррациональности творческого процесса и осознает себя частью среды. Фокус нового набора - взаимодействие с другими дисциплинами.

Учитывая нагрузку в течении модулей, погодные условия С.-Петербурга, академизм самой ситуации - мотивация для поступления предполагается очень серьезная.

Плюс для абитуриентов - владение иностранным языком (в связи с отсутствием научной литературы по танцевальным исследованиям на русском).

Программа реализуется на кафедре балетмейстерского образования Академии им. А.Я. Вагановой.

Интервью о программе и инфо о поступлении:
1) https://moslenta.ru/edu/gordeeva.htm
2)
http://vaganovaacademy.ru/vaganova/priem/magistratura/napravlenia_podgotovki/520401_mag_hudozhestv_praktiki_sovr_tanza.pdf
3) http://vaganovaacademy.ru/abitur/magistr/mag-pravila-priema.html

doors

утренние страницы: Горки

Вопреки переделанной суррогатной песочной проблеме мое сердце было прошито муравьиной кровью. Раз в 7 минут отток закупоривался, и вдрызг растекались капли уставшего чая. Когда возмущалось в отличной перепалке между ложкой, черпаком и магомедом, гора сдыхала. Ничего не хотело расти. Дребезжал стол, на нем валялись муравьи. С треском растекались ручьи их протоков. Левая рука не пришла к развороту. Все изменилось. Степень подтрунивания. Зачем в риск и отгул, мы не могли преодолеть границы незавязки, завязка от страха. Где все без страха - нельзя, сказал хвост, и бил слегка по незаживающей ране, которая, казалось, развратна в своем непонимании. И желтый от муравьиных слез руч не жалел сил, пробивал потоки. Психика сохранила сама себя в яростной подвижности.
MCGee

ххх

Празднование дня рождения в прошлом декабре проходило прекрасно, весь день ушел на тефтели из индюшки, вечер - на Пух и Прах АХЕ в Порохе, а ночь - на жесткий отжиг. Как водится, следующий день был омрачен нездоровьем. Эта строчка осталась в черновике, видимо, попала в межвременье, после ДР и до нездоровья. Я - за фиксацию, раз уж отрефлексировалось:

"decay. ягодка опять и все такое - фуфло. разложение и гниение как они есть."
doors

OVER DANCE 3-7.01.18 Гастева : Гордеева : Любашин : Монтлевич СПб

Междисциплинарный образовательный интенсив по современному танцу Over Dance представляет собой интенсивный курс по современному танцу. Он включает в себя авторские мастер-классы, практические и теоретические воркшопы, подобранные таким образом, чтобы обеспечить глубокое освоение актуальных принципов и техник работы с телом в современном танце.

Преподаватели: Нина Гастева, Татьяна Гордеева, Александр Любашин, Александр Монтлевич.

Когда: 3-7 января 2018 с 10:30 до 19:00. Перерыв на обед: 14:15 - 15:15

Где: Санкт-Петербург, Студия ИгуанЛаб

Для кого: для тех, кто интересуется практиками современного искусства и современного танца

Регистрация:
https://docs.google.com/forms/d/18FcXXJgPb4xGIyW2sGV-LbqFZYgskZRAnJZC1c7UprE/edit?usp=sharing

email: overpostdance@yandex.ru

Collapse )

Collapse )
seans

Резиденция на Станции, Кострома, 2017

Второй год подряд меня приглашают в качестве куратора постановочного процесса на резиденцию в Костроме. Резиденция проводится Площадкой "Станция" при поддержке Фонда Прохорова уже несколько лет. В этот раз все резиденты были мне знакомы, Катерина Чадина и Татьяна Щербань только выпустились из нашей магистерской программы, Александр Шуйский - артист из балета Москва, где недавно я побывала с мастер-классами, Мария Качалкова - древнейший участник Диалог Данса. Я побыла танц-драматургом, т.е. участник процесса с нечеткими функциями. Очень захватывающий процесс, потому что от не знания того, что будет и как, возникает много энергии. С каждым сложились свои линии взаимодействия. Таня и Катя уже находились в процессе, для них я исполняла функцию "внешнего глаза": где и куда переключается зрительское внимание, о чем вдруг думается, как выстраивается ассоциативный ряд. У Саши уже тоже была сформулирована тема, но мне было интересно немного "раскачать" им задуманное, чтобы "результаты" процесса могли удивить и самого хореографа. Вопросы, которые задавались, вообщем-то, не предполагали ответов, но были необходимы для художественного пространства. У Маши был чистый лист как в идее, так и в рефлексии относительно своей практики. Надеюсь, ей, художнику очень настойчивому, "понравилось", и работа будет продолжаться.
Ждем результатов в публичном пространстве и благодарим Станцию, Марусю, Наташу, Ваню и Женю за такой крутой проект.


фото. Анастасия Черных
gallina_mama

xxx

"Что-то в этом ведь есть, когда твой врач протезист (стоматолог-хирург) наваливается на тебя, ты чувствуешь его вес, и вы становитесь единением..." Каждый раз при появлении этой фразы у меня в голове сегодня во время многочасового (типа 6-ти или 7-ми) и довольно мучительного процесса подготовки зубов к слепкам - бор слегка задевал десну, и я забывала про единение. Я думала о многом. Как врачи работают с эмпатией. Если в сравнении с художественной практикой, то какими способами достигают выносливости, есть ли у них вдохновение, и какие для этого используются "инструменты". Вспоминала про характерный щелчок бор-машины из детства, когда меняли насадку (больше его нет). Думала, как мы вообще все прорвались через зубные кабинеты в СССР. Многие мои знакомые, кстати, не прорвались. Понимаю их, почему они не ходят. Думала, что жизнь зубов - это decay. Моих по крайней мере. А мне пришлось еще и поторопить этот процесс. Думала, вернее, пыталась представить, как удлиняются сокращенные мышцы, типа идеокинезис в действии, чтобы продлить усилия для поддержания открытой челюсти, и сожалела, что в точности не проверила, что за мышцы. В какой то момент, челюсть стала щелкать. Я поняла, как мог появиться на свет Щелкунчик. Просила прощение у зубов, особенно у клыков, потому что они больше не будут выпирать, их пришлось сточить и замуровать в мост. Вообщем, очень скоро это все будет позади. Не навсегда, но на какое то время. И еще будет пост благодарности докторам (наша тетя врач и ее бойцы, по ходу, просто мега), только пусть сначала все доделается. P.S. после еды сказали хлоргексином заливать, но рука потянулась к Пино Гриджио - я не смогла отказать.